本课程提供实践性的音乐训练和真实场景经验,帮助你作为音乐人不断成长并为职业生涯做好准备。无论你是否选择表演方向,在第一年都将获得18小时由专业教师提供的一对一乐器指导。“音乐行业实践”模块为你提供实际的行业经验,并帮助你与能够支持你未来发展的专业人士建立联系。课程位于谢菲尔德——这座孕育了PULP、Arctic Monkeys和Self Esteem等乐队的音乐名城——你将沉浸于充满活力的音乐氛围中,并有机会与当地产业伙伴合作。此外,你还将享受一系列创意机会,包括学生主导的读书会、合奏团、社团、大师班以及现场音乐活动,全方位拓展技能并激发艺术潜能。
语言要求
总分6.5,各单项不低于6.0;或具备其他可接受的英语语言资格
| 科目 | 总分 | 阅读 | 听力 | 口语 | 写作 |
|---|
雅思 | 6.5 | 6.0 | 6.0 | 6.0 | 6.0 |
总分88,听力不低于19,阅读不低于20,口语不低于22,写作不低于19
总分61,各单项得分不低于56
| 科目 | 总分 | 阅读 | 听力 | 口语 | 写作 |
|---|
PTE | 61 | 56 | 56 | 56 | 56 |
课程描述
“Music BMus”的本科或第一学位课程通常按由基础到应用的层次组织。基础课程通常包括艺术史与设计史、视觉/表演基础、创意方法、材料与媒介基础、作品研究与表达,用于建立视觉语言、声音与身体、材料媒介、创意作品与文化语境的基本概念、学术沟通与分析工具。专业核心课程一般设置专业技法、创作方法、项目策划、艺术批评、数字工具与版权/职业伦理,重点理解形式构成、叙事表达、审美体验、技术实现和观众互动,并训练观察研究、草图与原型、工作室创作、排练/制作、作品评估和策展呈现,使学习由知识掌握推进至复杂问题的分析和方案论证。