MA Acting and Theatre Making(Full-time)
表演与戏剧创作文学硕士(全日制)硕士
在表演与戏剧创作文学硕士(MA)课程中,你将深入提升自身作为演员和戏剧创作者的实践能力。你将探索戏剧的核心语言——文本、音乐、空间与身体性,并从多重角度审视表演与具身化(embodiment)的运作机制。这包括原创戏剧作品的创作、既有素材的改编,以及在社会、政治、文化与全球语境影响下对角色的多元诠释。在创意发展的同时,你还将掌握工作室实践中的实用技能:策划并主持工作坊、指导排练,以及组织完整的演出活动。本课程旨在助你成长为一名独立、多面的戏剧从业者——不仅具备自主创作与制作戏剧作品的能力,也能积极参与戏剧研究、活动策展、工作坊引导等相关领域。
语言要求
雅思(IELTS)总分不低于6.5分,且阅读、写作、口语和听力四个单项均不低于5.5分。有关我校认可的其他英语语言考试要求,请访问我们的[英语语言要求页面](https://www.uwl.ac.uk/international/your-country/english-language-requirements)。
| 科目 | 总分 | 阅读 | 听力 | 口语 | 写作 |
|---|
雅思 | 6.5 | 5.5 | 5.5 | 5.5 | 5.5 |
* **硕士课程——** 总分86分及以上(阅读18分、写作17分、听力17分、口语20分)
* **硕士课程**——总分58分及以上(各单项不低于51分)
| 科目 | 总分 | 阅读 | 听力 | 口语 | 写作 |
|---|
PTE | 58 | 51 | 51 | 51 | 51 |
开学与申请日期
2026
| 开学日期 | 申请开始日期 | 申请截止日期 | 申请状态 |
|---|
| 2026-09 | - | - NaN天 | - |
课程描述
以下是该课程中必修模块(Compulsory modules)的简明中文概述:
1. 表演:文本与角色探索
聚焦演员如何基于文本开展角色创作,涵盖语言、风格、历史语境、翻译、改编及文化维度,并引导学生关注当代演员所面临的全球性议题。
2. 具身化表演
通过拉班、莱考夫、视点法、迈克尔·契诃夫等经典身体训练体系,结合当代行为艺术与现场艺术实践,发展个人与集体的身体表达与创作语言。
3. 声音与文本表演
深化语音、发声与言语技巧在文本演绎中的应用;反思自身声音习惯与身份认同,培养对语言、文本与声音的批判性与创造性运用能力。
4. 实践引导
学习设计与带领工作坊及排练的方法,针对教育、社区与专业等不同场域的需求与特点,开展实践研究并反思引导策略的有效性。
5. 表演策展
探讨当代剧场的空间变革与呈现方式,分析场所、观众接受度与创作实践之间的关系,最终策划并执行一场表演事件。
6. 戏剧研究导论
以实践与理论结合的方式,梳理20世纪中期至今的重要戏剧运动、代表人物与作品,置于其历史、社会、文化与政治语境中考察。
7. 独立剧场项目
自主选定表演实践方向开展研究,完成从设计、实施、记录到评估的全过程,最终以演出或展演形式呈现研究成果。
所有模块强调实践性、批判性与社会意识的融合,旨在培养兼具专业能力与人文视野的当代表演艺术实践者。