该音乐学硕士课程为高级音乐研究提供了广泛的入门指导,由专家讲授涵盖莫扎特、文艺复兴时期音乐、古典与浪漫主义风格、协奏曲、音乐剧以及音乐与视觉文化关系等多个领域的课程。你将运用多种研究方法,探讨性别、创造力、表演和接受等核心主题。在第一学期,一门核心课程将介绍民族主义、美学和符号学等基本音乐学概念,随后你将把这些理论应用于特定的音乐曲目分析。课程最终以一篇自选题目的论文作为总结——往届学生的研究主题从文艺复兴时期的美术与音乐,到迪士尼音乐剧中的性别问题不等。所有音乐体裁均被平等对待,并对西方艺术音乐及其他音乐传统提供强有力的支持。你还可以选修表演、世界音乐或音乐心理学等课程,实现跨学科学习,并与其他硕士生互动交流。谢菲尔德大学提供充满活力的音乐环境,包括活跃的音乐会系列、学生演出、研究机会,以及诸如托马斯·比彻姆爵士乐谱收藏馆等档案资源。谢菲尔德市是英国重要的音乐中心,以其民间音乐场景以及众多顶级管弦乐团、音乐剧和小型现场演出而闻名。音乐系为“全施坦威学校”,配备高品质乐器。
申请要求
申请者需持有相关学科的四年制学士学位,且学位中须包含“音乐”作为明确组成部分;若本科专业非音乐,但能通过修读相关课程、参与专业或业余音乐表演等方式证明与音乐的实质性接触,亦可考虑。中国学生需毕业于受认可的大学,具体均分要求视院校背景而定:顶尖高校(如985/211/“双一流”及ARWU前100)通常要求均分70%(部分课程可低至65%);ARWU 101–300名高校要求75%(部分70%);301–500名为80%(部分75%);其他经ECCTIS认证的院校则要求85%(部分80%)。最终录取标准依具体课程而定。
语言要求
雅思6.5(各单项不低于6)或大学同等水平
| 科目 | 总分 | 阅读 | 听力 | 口语 | 写作 |
|---|
雅思 | 6.5 | 6.0 | 6.0 | 6.0 | 6.0 |
总分88分,其中听力19分以上,阅读20分以上,口语22分以上,写作19分以上。
2026年1月21日的测试成绩:总分4.5分,听力和口语为4.5分,阅读和写作为4.0分。
| 科目 | 总分 | 阅读 | 听力 | 口语 | 写作 |
|---|
新托福 | 4.5 | 4 | 4.5 | 4.5 | 4 |
总分61分,各部分均达到56分以上
| 科目 | 总分 | 阅读 | 听力 | 口语 | 写作 |
|---|
PTE | 61 | 56 | 56 | 56 | 56 |
开学与申请日期
2026
| 开学日期 | 申请开始日期 | 申请截止日期 | 申请状态 |
|---|
| 2026-09 | 2025-09-15 | 2026-09-04 0天 | 开放中 |
课程描述
该课程包含必修与选修模块。必修模块包括:音乐学批判(30学分),介绍20世纪中期至今的音乐学主要趋势与人物,培养学生文献研究能力并完成自选主题论文;研究与沟通技能A(15学分)和B(15学分),分别在第一、二学期开展,联合英语教学中心提供,涵盖学术研究基础、文献检索、批判性阅读、引用规范、论点构建及多种体裁的书面与口头表达;音乐学专题(30学分),深入探讨特定音乐学课题,撰写回应现有文献的研究论文;以及音乐学硕士论文(60学分),要求学生在导师指导下完成具有原创性的独立研究,达到准博士水平。
选修模块包括:音乐产业领导力原则(30学分),探讨音乐管理中的政策、数字版权收入与受众研究;应用音乐心理学:教育、社区与健康(30或15学分),关注音乐在教育、治疗与社会互动中的心理作用;南亚节奏表演(30学分),通过实践学习非西方音乐传统,并结合民族音乐学理论进行表演考核;批判性聆听与音乐作品(30或15学分),提升对欧美音乐录音的分析能力,涵盖音乐作品本质、聆听方式与录音接受史等议题;以及音乐与艺术资助策略(15学分),教授基金申请、预算编制与项目评估等实务技能。