启德广州专访留美艺术牛人

放弃世界500强职位，顺从本心完艺术之梦

李丽坦(Litan Li)，曾受聘于华为公司技术支援部，也曾就职于美国网络公司，担任市场部经理，后加盟联想集团市场部；2002年入读美国路易斯安那州立大学修读油画专业，两年半时间以GPA4.0的满分成绩获得艺术学士学位；2005年攻读辛辛那提大学艺术硕士学位，第一年获学费减免一半奖学金，第二年获得快速成模实验室GA全奖，后顺利毕业；2010年初，创立FINE ARTS UP LLC，并成为新加坡某画廊签约画家。现在由启德教育采访这位艺术牛人，为大家分享她在艺术之路上的经历与成果。

启德广州美国艺术名校申请攻略

采访者：启德教育

Litan：李丽坦

启德教育：您曾经服务于华为公司技术支援部，在华为、联想等知名国企都工作过，后来才选择赴美修读油画专业。启德日常也有许多学生对艺术留学感兴趣，但最终因为各种原因无法下定决心。是什么原因让你放弃知名企业的工作，到美国去读一个全新的专业，接触跟工作完全无关的领域呢？

Litan:我1992年本科毕业于长春光学精密机械学院的管理工程系，辅修应用电子技术，这样的专业背景，让我获得了大公司技术背景下的管理职位。那时工作一切顺利，除了在从华为、联想之外，还在2、3家美国公司就职过，英语对于我来说不是问题。我到美国去之前，本来是考了托福和GRE的，分数足以就读经济类或者MBA学位，但绘画一直是我的最爱，而且我自认为从骨子里是个坐不住的人。就算是担任财务类、行政类的职位，也没办法热爱它。直到我做市场部经理后，开始做跟创意有关的内容后才觉得工作很有趣了。这也是我后面到美国决定顺从自己的本心，学自己喜欢的主要专业的原因。

启德教育：申请美国大学油画等美术类相关专业的要求有哪些？作品集需要准备些什么？

Litan: 除了常规要用到的成绩单、推荐信、个人陈述、还有比较重要的就是作品集。作品集除了本科的积累之外，还是需要全神贯注地准备约1年左右的时间，需要有针对性的按各校要求准备申请用的作品。因为本科期间大部分作品都是作业，而申请用的作品是需要有体现自己风格的系列作品。而且也因为是要体现自己的最高水平的作品，一般都是需要积累到最后一年的时间才开始系列作品的创作。

启德教育：为什么本科会选择油画专业？主要课程有什么？有没有什么知名的画家担任教授？

Litan:选择油画是因为从小的爱好。从小我就开始学习美术，所以后来在美国，有机会就读自己喜欢的专业，就从头读了。油画的主要课程包括系统的学习素描、静物、人体写实、油画，循序渐进的学上来，再跟研究生一起上课，还有各类专业基础课，比如雕塑、摄影、珠宝设计、电脑设计等等，艺术课程非常多。然后是艺术史类课程，包括系统的学习美术、建筑等的艺术史，还有按时间和地域细分的艺术史，比如可以选择上欧洲文艺复兴时期的艺术史，甚至可以选择中国陶瓷艺术史，再来就是哲学和心理学的演讲或者研讨的课。美国的艺术本科是非常系统和全面的教学，学生的知识结构比在中国的学生要合理些。我的老师对于中国学生来说，好多都没有听过，但在国外特别却是当地非常知名的画家。

启德教育：美国大学美术类专业的上课的形式是怎样的？

Litan: 老师在上课时亲自做演示的并不多，多的是自己作画过程中，老师巡回的到画架前指导，比如细节的调整、色彩的选择等等。有个别欧洲传统绘画技法好的老师会做色彩演示和细节演示。总之没有固定的教学法，反而跟老师本人的教学风格更有关系，所以我们比较喜欢选不同老师的课，然后再找自己比较喜欢的教学方式的老师选他下学期的课程这样。艺术类的学生、老师都比较自由，大家给反馈也都挺直接的。如果脸皮太薄估计会挺难受，但也真能学到东西。从我所接触过的国内艺术生的作品和国外学生作品内容来看，国内绘画类专业学生的优势是基本功很扎实，但如果把画作为一门语言，用以表达画家内心的感受，往往是国外的学生掌握的更好。

启德教育：可以简单介绍一下辛辛那提大学二维媒体专业的课程设置、教授背景？

Litan:主修课程有版画、油画、素描、插画，还有选修摄影、雕塑、设计类、电子艺术，我也有选修不少比如艺术家电影、哲学、心理学、文学等的课程、艺术。我的其中一位教授叫Mark Harris，英国人，有油画的MFA和哲学系的博士学位，在纽约著名画廊做过管理者，是著名的艺术评论家和艺术家，也有带乐队参加世界各地的音乐展，是一名非常多元化的艺术家。教我油画的主要老师是70多岁的Frank Herrmann，他曾获最顶级的艺术奖项：Guggenheim奖，这是个每年几千名顶级艺术家申请，而只有几人得奖的奖项。还有不少非常好的教授，每人都有自己擅长的领域，我从他们身上学到很多，技法是一方面，研究生期间主要形成的是艺术思维方式，作品往哪个方向发展才是更重要的。

启德教育：在美国读艺术带给您哪些启发？对您日后的工作、生活有什么影响？

Litan:在美国读艺术最直接的受益是可以直接近距离的看教科书上的作品，可以想看多久就多久，可以直接拿板凳和画架在画前临摹而不会遭围观。可以更好的开拓思路。你会发现：原来世界是这么大的！对工作和生活的影响：更自由了，可以想去哪就去哪儿！

启德教育：请问毕业后是如何当上平面设计师和新加坡画廊签约画家，你的求职之路是怎样的？可以谈谈自己的感受和启发吗？

Litan:2012年我们全家乔迁到新加坡，这里是中西方文化汇聚的地方，让我感觉很舒适。来到这里后，发了几封邮件给当地比较有名的画廊，被选中就签约了，还是很顺利。平面设计的某些软件是自学的，读书期间因为需要学电脑、设计类很多课程，所以对我来说也很简单的事情。这就像是一个数学系的人要做统计，其实不难。一个绘画类的学生会了电脑设计软件，要在电脑上做出美丽图片也不是难事，因为平面设计算是应用美术范畴。当然之前的电子工程专业对我软件的学习也同样是有帮助的。

启德教育：对国内外的艺术教育发展有些什么样的看法？对中国学生申请艺术专业有什么建议？

Litan:国内的美术教育希望能让学生在入校后有1－2年的缓冲期，可以普修各类专业课，再申请专注于哪一科会对学生更公平。还有就是本科期间要好好读书，别总想着谈恋爱和玩儿。我们中国大学好学生真的也有不少，但从比例上来说，还是美国学生在读本科期间，努力读书的更多些。一般在美国读工业设计或者建筑设计的学生，在大二的时侯就可以独立完成很像样的大型设计项目，可以媲美中国学生的大四毕业设计了。如果你想混个文凭，建议你在中国，如果你不想虚度光阴，建议你去国外读书。

启德教育：在美国艺术专业本科及研究生的申请上，招生官关注申请者哪几个方面？能否举例讲解？建议学生如何准备自己的作品集？

Litan:在英语达标、GPA达标的情况下，最重要是作品集环节，直接从作品集的优劣来决定学生命运。因为作品集好，而在英语或者GPA有小瑕疵被破格录取的案例也有的。首先，作品集体现了学生扎实的基本功、专业技巧、然后是考察学生分析问题和解决问题的能力（设计类申请学生）、系列作品创作的能力、创意、还有就是跟其他学生分工合作作品的时，是否表现出出色的合作能力这些方面。学生在准备作品集时要有完整、系列的优秀作品才能提升整体作品集的质量，如果只是非常分散的各科作业合集，或者展示自己从低到高的成长过程都不是明智之举。要展示自己所能达到的最高水平才是关键。

Litan为我们分享了许多她在美国修读艺术专业的故事，在采访里，启德广州也深深的感受到她对美术的热爱以及对梦想的执着。相信各位在启德本次的采访中，对美国艺术类申请有了深入的了解，获益匪浅。愿各位即将在2015年申请美国艺术专业的学子们，顺从自己的本心，展现出最好的自己，收获心仪的录取！