1、艺术院校选择多,每间学院、大学都会有或多或少的艺术类专业
2、专业种类选择多 3、学校教育质量平均
3、教育资源丰富、设备先进、齐备
4、专业制度灵活,大三才开始定专业,可以中途转专业
1、院校的音乐学院都会有自己的乐队,并定期举办公演。
2、设备先进:院校的音乐学院都会配齐乐器,部分院校配置高,例如多伦多大学的百万钢琴开放给学生随意弹,美术、设计类也会配相应的设备,有些院校还有昂贵的3D打印机,提供给本专业的学生用。
3、资源丰富:授课的老师资质高,一些老师是国内甚至国际上的知名艺术家,音乐学院教学为一对一。
4、社会环境开放:社会制度比较开放,各种艺术流派能接触到,各种流派都有空间发展。
1、教学注重实践性,院校会尽可能的为学生提供实习机会。
2、注重综合知识,选修课选择多,学生除了学习本专业的知识之外,还可以选择其他自己感兴趣的课程
商科,例如学修课读心理学、文学等等。
1、院校教育水平比较平均。
2、很多社区学院的艺术、设计类教学比大学水平高。学生完成大专文凭,可以升读本科。
艺术氛围浓厚,社会接受度高,就业范围广,各种形式的艺术都能找到认可。
1、前卫多元的现代艺术氛围,以三大艺术之都(纽约、洛杉矶、芝加哥)为中心熏陶着世界各地的艺术人才。
2、拥有世界上种类最多的专业,选择多;且与现代技术手段相结合,毕业生动手能力强,就业机会多。
3、注重学生创造性思维的院校课程设置、授课方式和教学理念,为学生的艺术创作提供广阔的空间。
1、美国聚集了大量的世界各地优秀艺术人才,拥有众多的艺术馆、画廊、时装展示厅、艺术工作室,并常举办世界型大赛,艺术氛围浓郁,艺术创造性强。
2、以弗吉尼亚联邦大学艺术学院卡塔尔分部仅一个学院就有16个系,拥有自己的博物馆、艺术刊物、PBS电视台、甘乃迪文化艺术中心和地方剧场等等。
3、设计环境是国内高校无法比拟的,学校课程大多有企业赞助,学生更多参与到实际项目中。【详细】
平面设计、雕塑、工艺设计、服装设计、珠宝设计、室内设计、建筑学、城市规划、音乐教育、音乐治疗、电脑音乐制作、影视动画、游戏设计、录音、艺术管理、会展管理等等
弗吉尼亚联邦大学、辛辛那提大学、Living Arts College、帕森斯设计学院、加州艺术学院、旧金山艺术大学、南加州大学
学校会提供很多的学习机会,这对学生的影响是非常直接的。国内的学生学成后绝大部分留在了国外。
创意产业日益成为全球经济中最具活力的行业之一,英国在创意教育实力首屈一指,开设创意类专业学位课程高达37000多个,其中艺术设计类课程占很大比例,而且层次多样,分为职业课程、本科课程和研究生课程,这是其他国家无法比拟的。
灵活开展多种教育方式,例如不定期布置作业,学生集体展示、交流作品并点评,更多是给学生很大思考空间;教师很多是全职艺术家、设计师、演员或艺术理论家,而且学校还以讲座、商业研究项目等多种方式与业界保持紧密联系。
英国开办创意类专业的院校培养机制都是自由创新理念与产业化并重。授课教师很少课堂上讲授理论知识。
国外很多艺术大学或者艺术专业较强的大学,授课老师本身就是参加过伦敦时装周等大型展会,或者有自己工作室
1、资源丰富:授课的老师资质高,一些老师是国内甚至国际上的知名艺术家。
2、各种艺术流派能接触到,各种流派都有空间发展。
1、教学注重实践性。
2、注重综合知识,选修课选择多,学生除了学习本专业的知识之外,还可以选择其他自己感兴趣的课程
等等。
艺术氛围浓厚,社会接受度高,就业范围广,各种形式的艺术都能找到认可。
中西方的艺术融合,追求实用性和精巧,更多的强调以实用、人的内心感受为主,如何在小小的亚洲地区能把创意发挥无限大,将空间利用的淋漓尽致。
小班授课模式、Workshop形式 工作坊 以富有经验的教授或指导员为核心,团队通过调研、实地考察、学习讨论、汇报(presentation &report)进行学习。
新加坡拉萨尔艺术学院、新加坡莱佛士设计学院、东京艺术大学、武藏野美术大学、首尔市立大学、香港演艺学院、香港知专设计学院
艺术设计毕业生就业走俏国内市场,尤其是动漫设计、空间设计师。
欧洲各大历史名城,是西方艺术的发源地,在这个多元化呈现的大都会里,教堂、城堡林立,深藏着独一无二的西方艺术文化底蕴,是所有追随西方艺术学子必达的学习天堂。
欧洲知名艺术廊、博物馆、建筑画室林立,教师都具有一流艺术教学能力。
可以到各个地方的城堡、教堂进行实地的考察学习,参观宝马的博物馆,体验更多文化气息。在音乐大师的故里,跟随殿堂级的大师学习音乐,准随着巴哈、贝多芬、勃拉姆斯的步伐吧。有机会参加当地多个音乐会,参加当地众多的音乐比赛。
法国国际艺术与服装设计高级学院ESMOD、德国柏林艺术大学、德国富克旺根艺术大学、荷兰海牙皇家艺术学院、荷兰乌特勒之设计学院、意大利米兰新美术学院、意大利马兰戈尼时装与设计学院、瑞典皇家美术学院